Fue hace casi 20 años, en 2007, que escuchamos por primera vez al director Guillermo del Toro Broy sobre su amor por la novela clásica de Mary Shelley Frankenstein y su profundo deseo de dirigir su propia adaptación al respecto. Después de varias aperturas y paradas, Del Toro finalmente ha dado vida a su “proyecto de ensueño” de larga duración con la ayuda de Oscar Isaac, Jacob Elordi, Mia Goth, Christoph Waltzy Netflix, y los críticos del Festival Internacional de Cine de Venecia que estaban en el estreno han comenzado a intervenir con sus pensamientos. Según ellos, Del Toro’s Frankenstein Lleva su estilo estilístico de firma y refuerza temas que se han convertido en una tarjeta de presentación para el trabajo del escritor y director, pero no está exento de defectos.
Esto es lo que dicen los críticos sobre Guillermo del Toro Frankenstein:
El suntuoso recuento de artesano que desafía el género Frankenstein Honra la esencia del libro en el sentido de que no es tanto horror directo como la tragedia, el romance y una reflexión filosófica sobre lo que significa ser humano … hay imágenes asombrosas en todo … una de las mejores de Del Toro, esta es la narración épica a escala de belleza poco común, sentimiento y arte.
– David Rooney, Hollywood Reporter
La mejor manera de describir Del Toro’s Frankenstein Es indulgente … Frankenstein se siente como una producción para la que Del Toro tuvo todas las palabras finales, y por lo que no quedó nada en el piso de la sala de corte … a pesar de la longitud opresiva del tiempo de ejecución de 149 minutos de la película, no puedes estar enojado con una película que se ve tan impresionante como esto. Hay imágenes impresionantes de la criatura contra el horizonte, o tul manchado de sangre que permanecerá quemado en mi mente. Y algunas opciones de rendimiento salvaje de Isaac o Elordi sienten que son cada vez más raras en el paisaje cinematográfico seguro de hoy.
– Hoai-Tran Bui, inverso
El estilo visual de la película es completamente distintivo e inequívocamente el de Del Toro: una serie de imágenes encantadoras e intrincadas, filigreadas con detalles infinitesimalmente exactos del período de bacalao; Enfoque profundo pero también extrañamente profundo, como vidrieras de alta tecnología o placas ilustradas en un tomo victoriano; Imágenes cuya lujosa belleza subraya la reverencia de la película por el material fuente y para sí mismo, pero que para mí impide la energía del horror … Tengo que conceder la ingenio y el entusiasmo con el que Del Toro saca un interruptor de narración de cuentos al punto de vista de la criatura, lo que le permite narrar sus propias experiencias después de la película de Frankenstein: el laboratorio de la película y ese cambio es que el Lightning, que se ilumina, lo que se acerque a la película, el Lightning, el Lightning, el Lightnings, que está en la película, el Lightning, que está en la película. apariencia de la vida.
– Peter Bradshaw, Guardián
Dada la oportunidad de dar vida a su favorito de la infancia, Del Toro arroja todo lo que puede en la pantalla. Frankenstein es ruidoso, rmargado, sublime y tonto. Este es un universo en el que las torres se tambalean por encima de los precipices, las bodegas gotean suavemente y las mujeres usan vestidos imposibles en la nieve … como con La forma del aguaDel Toro no oculta dónde se encuentra su simpatía y quiénes son los monstruos reales, pero aquí hay sorpresas. No menos importante es lo movido que te sientas al final.
– John Bleasdale, Time Out
Al escabullirse estrechamente con el material fuente, Del Toro quiere explorar el trauma que nos hace, la capacidad de la crueldad de la humanidad, la muerte que traemos a nosotros mismos a través de la guerra, y la catarsis de perdón … Hermosa reflejamiento y señalización de color son clave para la sintaxis visual de Del Toro. que puede frustrar …
– Jane Crowther, Gamesradar+
Si el escritor/director no reinventa significativamente el material fuente, ciertamente lo invierte con emoción y pasión … cuando Frankenstein intentos de delicadeza emocional, el guión de Del Toro ocasionalmente incómodo, en la nariz, socava los momentos más tranquilos … Frankenstein es frecuentemente un triunfo del espectáculo sobre los matices: grandes gestos sobre las ideas precisas de los personajes.
– Tim Grierson, Screen International
Un montaje grande, jugoso, brillante y costoso de la novela clásica de Mary Shelley para Netflix, [Frankenstein] carece de la voz, la ventaja, la racha perversa de la gran racha de películas de Del Toro de los años 90 y hasta los primeros aughts, desde Cronos y Imitar a La columna vertebral del diablo y Labyrinth de Pan… [Elordi] trae una vigilancia tranquila al monstruo de este Frankenstein, y él se convierte en el alma de una película que puede no haber tenido uno sin él … si quieres que tu Del Toro sea más extraño, Frankenstein Puede que no sea tu taza. Pero si quieres una película de monstruos de época que sea sólida, casi robadora en su robustez, no necesitas llamar a la madera para asegurar que Del Toro mantenga al menos la esencia más interna, el alma del cine, al menos.
– Ryan Lattanzio, Indiewire
La película ruge a la vida, pero aparentemente olvida respirar. Es decir, hasta que finalmente lo hace. Para eso, al menos debemos darle algo de crédito a Jacob Elordi … Elordi hace que el despertar de la criatura, su creciente curiosidad y dolor, se sienta fresco, vital, nuevo … Cualquiera que sea su defecto, el director ha llenado Frankenstein Aparentemente todo lo que ama, y refleja sus obsesiones. Se siente como el trabajo de un verdadero loco, y esa es realmente la única forma en que cualquiera debería hacer una película de Frankenstein.
– Bilge Ebiri, revista/buitre de Nueva York
Pocos directores contemporáneos pueden igualar el toque visual de Del Toro o su imaginación … En términos de oficio, hay mucho que admirar aquí … Desafortunadamente, Frankenstein Continuamente corre el riesgo de perder su equilibrio. La película se tambalea entre escenas de exuberante melodrama romántico y momentos de sangramiento de Grand Guignol.
– Geoffrey Macnab, Independiente
Hay algo un poco desagradable en la película tonalmente, como si o el Sr. Del Toro no estuviera de humor correcto … incluso con un tiempo de ejecución de 2 horas y 29 minutos, Frankenstein se siente apresurado. Está tratando de meter tanto que no queda tiempo para el desarrollo del personaje … no hay horror ni suspenso en absoluto, solo desmembramientos mágicos bajo tonos dorados y arpas brillantes en la banda sonora. Todo es un tipo de perverso, y no estoy seguro de si el Sr. Del Toro realmente lo decía de esa manera.
– Martin Tsai, cuaderno crítico
Guillermo del Toro Frankenstein Abre los cines en lanzamiento limitado el 17 de octubre de 2025 y se transmite en Netflix el 7 de noviembre de 2025.
¡Encuentra algo fresco! Descubra qué ver, leer reseñas, dejar calificaciones y construir listas de vigilancia. Descargue la aplicación Rotten Tomatoes.
