Un gran artista andaluciano murió hace 95 años este mes.
Julio Romero de Torres era un puro córdobesy su arte ha llegado a simbolizar el espíritu de su ciudad natal. Nació en Córdoba en 1874, y murió allí el 10 de mayo de 1930.
Un bosquejo desnudo de su vida es fácil de relacionar.
Mostró una promesa artística cuando era niño. A la edad de 12 años, trabajaba como ilustrador para un periódico local que no podía pagar fotografías.
A finales de los 20 años se había convertido en profesor de arte, y en su tiempo libre pintó retratos y recorrió Europa.
Entró en una pintura con derecho Viveros de amor Para la Exposición Nacional Española de 1906, pero fue descalificada porque su tema, la prostitución, fue gobernado ‘Inmoral’.
Dos años después, ganó la medalla de oro con un trabajo llamado Musa gitana.
Y aquí tienes la clave del arte de Julio Romero de Torres. Se adelantó a su tiempo, eligiendo lidiar francamente con temas eróticos y ver el valor de los modelos locales, especialmente gitanas (mujeres gitanas).
Lo vio como el trabajo de su vida para celebrar la belleza de las hermosas chicas de Córdoba.
La casa donde vivió y trabajó ahora es una galería de arte, abierta al público. Es un antiguo convento, ubicado en la encantadora Plaza del Potro de Córdoba.
El museo está cerrado los lunes.
Entre el 16 de septiembre y el 15 de junio, se abre a las 8:15 de la mañana y cierra a las 8:15 de la noche, martes a viernes. Los sábados abre entre las 9:30 y las 5:30, y los domingos y días festivos, de 8:15 a 2:15.
Entre el 16 de junio y el 15 de septiembre, está abierto de 8:15 a 2:15, martes a domingo.
Al igual que el poeta Lorca en Granada, que florecía al mismo tiempo, Romero de Torres entendió el valor de la cultura gitana a Andalucia.
Tanto es así que “incluso dijo que si se le hubiera dado la opción entre Leonardo da Vinci y el cantante Juan Beva, sin duda habría elegido ser Juan Beva. Eso, según un pintor, es muy conmovedor”, dice Fumensanta, ex director del Museo de Artes Finas de Córdoba entre 1981 y 2012.
Además, Julio fue frecuentemente a una taberna cerca de Fuenseca llamada Taberna del Bolillo, donde cantó y tocó la guitarra con Juanillo El Chocolatero, como lo demuestra las fotos contemporáneas.
También estaba interesado en las relaciones personales porque “tenía muchos amigos y, sorprendentemente por el tiempo, muchas amigas, pero en el sentido más estricto de la amistad, no en las otras cosas que se han dicho sobre él”.
Y luego, estaba fascinado por la ciudad de Córdoba, por lo que la lleva a su pintura de una manera muy singular.
La sociedad cordobana en ese momento lo admiraba y “lo consideraba un ilustre cordoban que llevaba el nombre de Córdoba donde quiera que fuera”.
Senora García cuenta un ejemplo muy significativo con fecha del 20 de noviembre de 1910, cuando un joven Julio regresó a Córdoba de un viaje, y dos músicos de Cordoban que habían compuesto un pasodoble llamado La musa gitanacomo su pintura, “fui con una banda a la estación de tren para saludarlo y allí estrenaron el pasodoble”.
Y el mayor reflejo de esta admiración fue su multitud de funeral, celebrado en el Museo de Bellas Artes, y el entierro, después de su muerte el 10 de mayo de 1930.
La respuesta de la gente de Córdoba fue “abrumadora. ‘El número de coronas recibidas apenas hizo posible ver el ataúd.
En este sentido, García recuerda que, con motivo de la muerte del pintor, la Casa del Pueblo de Córdoba publicó un manifiesto que pidió a todos los trabajadores de Córdoba a asistir al funeral. El texto incluso detalla que, si no tenían tiempo para irse a casa para cambiar su ropa, deberían venir en su mono “porque van a honrar a un pintor eminente y artista distinguido, como lo llaman”. Esto demuestra que fue “admirado en toda Córdoba, independientemente de la clase social o la ideología”.
Si se encuentra en Córdoba, visite la casa (ahora museo) de Julio Romero de Torres, un artista importante que también era un puro córdobes.
