De las películas que compiten por el Crystal Globe en el 59º Festival Internacional de Cine de Karlovy, solo una: “Bidad” de Soheil Beiraghi, cuyo título se traduce como “Sutir”, se mantuvo en secreto hasta poco antes del comienzo del festival.
Esto se debe a que la cuarta característica producida de forma independiente de Beiraghi, sobre un aspirante a cantante que desafía una prohibición del gobierno que prohíbe a las mujeres actuar en público, nunca habría sido aprobado por los censores represivos de Irán. Una vez que “Bidad” fue seleccionado para la competencia, los organizadores del festival y el cineasta acordaron retener su anuncio oficial hasta que Beiraghi y los miembros de su tripulación habían dejado con seguridad Irán para asistir a su estreno mundial el miércoles por la noche.
En Karlovy Vary, el equipo “Bidad” recibió la bienvenida de un héroe; Organizado en el Grand Hall, un gran teatro que sirve como el escenario central del festival, el estreno de la película fue un punto destacado en el festival en movimiento, que Beiraghi presentó la maquilladora de la película, Roxana Nikpour.
Ambientada en el centro de Teherán, “Bidad” sigue a Seti (Sarvin Zabetian, anteriormente mejor conocido por aparecer en los “versos terrestres” de Ali Asgari y Alireza Khatami, una joven que sueña con cantar en las calles y compartir su voz con otros. Pero los derechos de las mujeres en Irán han sido restringidos desde el establecimiento de la República Islámica en 1979. No solo obligados a velar, sino también prohibidos cantar y bailar solos en las generaciones públicas y más jóvenes de mujeres y niñas iraníes se han defendido contra tales restricciones y prohibiciones. SETI pertenece a la Generación Z que se lleva cada vez más a las calles en protesta por la discriminación y la opresión basadas en el género.
Si bien la forma de resistencia elegida de Seti es cantar, ella es un producto de su generación de otras maneras, denunciando obligatorios hijab leyes y usar su pañuelo lo menos posible. Después de que una de sus actuaciones se vuelve viral, se convierte en un símbolo de fuerza para la juventud de Teherán y es bienvenida a su contracultura, donde los conciertos punk secretos se llevan a cabo en lugares ilegales y el riesgo de redadas gubernamentales es constante. Pero incluso cuando su canto encuentra una audiencia apreciativa, atrae la atención de los censores del gobierno, cuyos esfuerzos para silenciarla crecen para abarcar arrestos y sentencias de cárcel.
Beiraghi escribió, dirigió, produjo y coeditó “Bidad”, que también maneja la dirección de arte, el diseño de sets y los disfraces. Con una valiente heroína en su centro, su película reconoce el contexto de la vida real de las mujeres, la vida, el movimiento de la libertad, influyendo después de Mahsa Amini, de 22 años, murió en 2022 bajo la custodia de la policía de moralidad¿quién la había arrestado por no usar un hijab— Mientras elaborando un potente llamado a la acción que resonará ampliamente. Incluso más allá de la sociedad iraní, la película es una expresión completa de desafío, coraje y solidaridad con todas esas mareas crecientes de fascismo en todo el mundo.
A pesar de la filmación de “Bidad” en secreto, Beiraghi fue investigado por las autoridades durante su producción, según organizadores del festival; Una corriente electrizante de los cursos de sentimiento a través de su película, no solo en el espíritu ininterrumpido de Seti, sino también en la atmósfera lenta de la película y su exploración subversiva de un subterráneo iraní donde las canciones de resistencia se amplifican por un movimiento juvenil receptivo e irrepresible.
Ya han surgido informes de que las autoridades iraníes anunciaron condenas de prisión suspendidas y multas para Beiraghi, zabetiano y su compañera actriz Leili Rashidi. Sin embargo, el cineasta defiende “Bidad” y cree que estas restricciones no evitarán que la película encuentre su audiencia, tanto dentro como fuera de Irán, ni evitarán que otros cineastas ejercerán su propia libertad de autoexpresión.
El día siguiente al emotivo estreno mundial de “Bidad”, Beiraghi y su traductor se sentaron para una entrevista en Karlovy Vary’s Hotel Thermal, sobre el coraje y la convicción necesarios para hacer su última característica.
Esta entrevista se realizó con la ayuda de un traductor.
“Bidad” representa una generación más joven en la sociedad iraní, así como en su contracultura subterránea. El personaje de SETI pertenece a la juventud de la Generación Z, que ha crecido más informado y conectado con el resto del mundo que cualquier generación anterior. ¿Qué fue importante para usted al mostrar este lado de la sociedad iraní?
Lo importante es que son una generación diferente. No están comprometidos con ideologías. Están comprometidos con la vida. Eso es lo que los hace diferentes. Y eso fue importante mostrar. Es muy importante que estén tan conectados, [through modern technology.] La nueva generación ahora está creciendo con estándares globales, y crecen junto con personas de todo el mundo, de otros continentes.
Este compromiso solía ser muy diferente. Solía ser algo que tenía que ser transferido a la generación por generación, y tardó mucho más. En Farsi, tenemos una expresión: “cofre al pecho”. Esto significa “lleva mucho tiempo”, pero ahora es muy rápido. Pueden conectarse a Internet, y crecen con eso a su alrededor.
Escribir, disparar y editar “Bidad” de forma independiente en Irán debe haber presentado muchos desafíos. ¿Qué puedes decir sobre la experiencia de hacer esta película?
Para comenzar, tuve que ser muy inteligente al respecto, y tuve que realizar muchos trucos para siempre seguir un paso adelante. Tuve la suerte de mantenerme por delante de lo que podría haber sucedido, por lo que a menudo podía predecir las dificultades antes de encontrarlas. Con todo tipo de trucos, pude evitar las dificultades que se piensa al filmar una película como esta en Irán, para crear una película que fuera la antítesis de lo que estaba sucediendo allí.
Al crear una película como esta, debes considerar dos lados diferentes. Uno es un enfoque artístico, lo cual es obvio, pero otro es que tienes que ser un tramposo, un político, y tienes que pensar en diferentes aspectos de lo que sucede a tu alrededor para realizar trucos. Pude hacer cosas que no sabía si podía hacer.
Al crear una película como esta, debes lograr una cierta apariencia, que es el primero en el guión, y eso está conectado con el aspecto social de la película, pero el otro aspecto de hacer la película es que sentí que estaba en un timensario de la vida real, casi una persecución en la que estaba comprometido, en mi mente. Esa es también la naturaleza de hacer una película como esta.
La acción principal tiene lugar en Enghelab Street en Teherán, que es una de las calles más vigiladas de todo el país. La mayoría de los levantamientos que han sucedido en Irán, por los estudiantes universitarios, comenzaron allí. Cuando esas personas de élite en las clases superiores de la sociedad en Irán querían tener un levantamiento, todo comenzó allí. En la historia de esta calle, la sangre no se puede borrar.
Hace ocho años, Vida Movahed era una mujer joven que se levantó en una caja de servicios públicos en la calle Enghelab, se quitó la cabeza, la ató al final de un palo y estuvo allí durante horas. En ese momento, nadie se atrevió a quitarse hijabs. Fue vista y arrestada, y las cosas se pusieron feas.
Filmé escenas para “Bidad” junto a esa caja de servicios públicos. Desde sus acciones, el gobierno ha instalado tejidos triangulares de metal para evitar que otras personas se encuentren en la caja. Cuando vi eso, pensé para mí mismo: “Este no es el camino”. Podrían hacer que sea físicamente imposible para nosotros estar allí de la misma manera, pero no pueden controlar nuestras mentes, no pueden controlar nuestros pensamientos y no pueden detenernos de esta manera.
Del mismo modo, el alcalde de Teherán coloca estos bloqueos concretos de “Nueva Jersey” cuando quieren bloquear áreas de la ciudad, por lo que era importante mostrarles a los de la película. Pueden hacer ciertas acciones físicamente imposibles, pero no pueden controlar nuestras mentes.
Cuéntame sobre hacer “Bidad” con tu tripulación. ¿Cuántas personas trabajaban en la película?
Alrededor de 70 personas trabajaron en “Bidad”, aunque muchas de las personas que estaban en la tripulación pidieron que sus nombres fueran eliminados de los créditos, porque no querían arriesgar su vida profesional, ya que todavía viven y trabajan en Teherán. Aún así, muchos de ellos también estaban apoyados en su trabajo, y aún aparecen otros nombres en los créditos. Por supuesto, estaba trabajando en esta película en seis o siete capacidades diferentes también: producción, edición, diseño de sets, diseño de disfraces … y un poco de relaciones públicas también.
Algunas de las escenas más llamativas en “Bidad”, con la actriz principal Sarvin Zabetiyan, encuentran su canto en vivo incluso cuando Seti también localiza estos pequeños momentos para sí misma, alejándose de las presiones sociales y la constante vigilancia de Teherán, para expresarse.
Esta generación más joven, de la generación Z, no ha necesitado nada más que un espacio seguro, un rincón donde podamos relajarse. [Editor’s note: At this point, the translator—who belongs to Generation Z—speaks in first-person plural, referring to herself as well as others in her age group.] Esto es todo lo que hemos pedido.
Cuando el régimen no nos da eso, tenemos que crear esos momentos para nosotros mismos. Como generación, la Generación Z debe encontrar esos momentos pequeños y aún aún. De esos momentos pueden surgir levantamientos; En esos momentos, realmente podemos florecer, y esto es lo que proporciona el camino para que sucedan cosas mucho más grandes, lo que puede causar muchos problemas para el gobierno.
Con ese fin, “Bidad” presenta una gran cantidad de estilos musicales. Seti se inspira en la música de jazz de Amy Winehouse, pero se encuentra en una subcultura de punks, y la música pop juega un papel central, especialmente “Otro Love” de Tom Odell. ¿Cómo se seleccionó la música y alguna canción en particular inspiró esta película?
No hay una canción en particular que me inspire a “Bidad”, pero el aspecto importante es que la colección de canciones utilizadas en la película es muy diversa. Tenemos canciones populares, tenemos canciones kurdas tradicionales, o canciones de Gilan, que son originarias del norte de Irán. Todos tienen diferentes dialectos. Todo es muy diferente, en todo el lugar.
Y luego tenemos canciones pop. Tenemos canciones de Amy Winehouse, que son jazz, y muchas canciones diferentes en otros estilos. Así que hubo un desafío armar todas esas cosas y encontrar un lugar para cada pieza de la película. Pero todas esas canciones muestran que Seti no se adhiere a un sonido o una especie de autoexpresión; Cada canción muestra su estado de ánimo en este momento. Es una emoción que sale de ella, que viene a la superficie. En total, esta colección de canciones representa algo sobre el personaje de Seti, sobre su estado de ánimo y su identidad.
Traer “Bidad” a Karlovy Vary, como se ha discutido, fue un viaje complicado, pero la proyección de la película anoche en el Gran Salón del Hotel Termal debe haber sido una experiencia bastante catártica, al ver al público internacional responder de la manera en que lo han hecho. ¿Qué puedes decir sobre la proyección de la película en ese entorno?
Los últimos dos años han sido muy difíciles para mí, haciendo “Bidad”. Llevar esta película a Karlovy Vary ha sido una experiencia increíble, ya que este festival realmente se preocupó desde el principio por los aspectos artísticos de la película.
A pesar de que sucedió muchas cosas en los medios de comunicación, con respecto a las oraciones de la prisión y todo lo que ha sucedido como resultado de hacer la película, ha sido sorprendente ver que todavía hay un escenario para una película como esta, en un festival como este. En Karlovy Vary, no les importa lo que está sucediendo en los medios de comunicación; Les importa la integridad artística. Ha sido agradable tener esa experiencia, pasar por esto y ser apreciado por mi logro artístico también.
