WParece que está en medio de un boomlet en solitario en Broadway, con actores de pantalla establecidos que prueban su temple a través de la hazaña del Athletic de llevar solo una producción. El domingo, la actor de sucesión Sarah Snook ganó a la mejor actriz de Tony en una obra de teatro por sus 26 papeles en la imagen de Dorian Gray; Dos años antes, Jodie Comer ganó por su actuación en solitario igualmente cinética en Prima Facie y solo esta semana, el espectáculo en solitario de John Krasinski, Angry Alan, abrió Off-Broadway. La apelación es clara: el show de un hombre es una flexión, una hazaña de rendimiento bajo una cantidad significativa de presión. Se necesita un pueblo, siempre, pero todo se reduce a la persona en el escenario.
Afortunadamente para llamar a Izzy, el debut de escritor y periodista Jamie Wax en Broadway, esa persona es Jean Smart. El actor de 73 años, el más famoso, al menos en este momento, por su giro protagonista en los hacks de comedia Max, posee el tipo de presencia experimentada y magnética que nunca es menos divertida de ver, incluso si el material no puede igualarla. Al igual que su personaje de Hacks ganador del Emmy Deborah Vance, Smart está aprovechando al máximo el Renacimiento de la Tarra tardía, navegando por una ola de buena voluntad a las luces brillantes en Studio 54 para su primer papel de Broadway en un cuarto de siglo, donde interpreta a una mujer con medios claramente diferentes, aunque no menos resistencia.
Esos medios son sorprendentemente, uno podría decir demasiado sorprendentemente, escaso. Primero conocemos a Isabelle Scutley, Neé Fontenot, en el otoño de 1989, limpiando el baño en el baño de su remolque, la única fuente de privacidad de su hogar y el conjunto constante del escenario (equipado con suministros de limpieza específicos del período del escénico diseñador Mikiko Suzuki Macadams). Su vocabulario y el Banco de Referencias Literarias, recitadas de la memoria en los reverencias sombreados, en esta puesta en escena de Sarna Lapine, de Elegiac Blue Light (diseño de iluminación Donald Suptor) son expansivas; Sus palabras, en la entrega convivial y conspiradora de Smart, están truncadas, al igual que su vida en el pequeño pueblo de Mansfield, Louisiana, donde nació y donde siempre se ha quedado.
Una vez que un estudiante prometedor con un regalo sobrenatural para el idioma, Izzy fue llevado al parque de casas rodantes por un matrimonio a los 17 años, tal era “el orden natural de las cosas”, nos dice, y ha sido golpeado desde entonces. Su esposo Ferd, que en el espeso Luisiana Drawl de Izzy muta a Irv, Erd o Thurd con cada mención, es una tubería alcohólica con una racha media viciosa. (Smart, que creció en Seattle, trabajó con un entrenador de dialectos; como medio oeste, simplemente no soy apto para juzgar la precisión de los resultados). Él odia cuando ella lee, escupe sus sueños, se desgre cuando tiene una personalidad y se niega a llamarla por su nombre deseado, Izzy. Smart lo interpreta, a través del monólogo interno de Izzy, con una burla de la piel.
Durante un número no especificado de años, Izzy se ha vuelto hacia adentro, escribiendo poemas en papel higiénico en el baño con su lápiz de cejas y ocultándolos en su caja Tampax, el único lugar que Ferd nunca se vería, la caja de tampax luego oculta por un trozo de tela, ya que son demasiado pobres incluso para los gabinetes. (En el camino de Hollywood en estos días, el personaje de Smart es una edad vaga en algún lugar entre 40 y la suya). Se detuvo en modo de supervivencia, una escotilla de escape surge a través de una nueva amiga llamada Rosalie y una tarjeta de la biblioteca, su “boleto secreto a cualquier lugar”. La lectura da paso a un romance con los sonetos de Shakespeare (y más recitación), a la validación, el reconocimiento, el aclamación y un curso de colisión con la voluntad de Ferd de vencer físicamente a cualquier autoestima.
Hay un cargo inherente al ver a Izzy, como imbuida del carisma natural de Smart, romperse libremente; El guión está salpicado de grietas desencadenadas y autocríticas que disfruta: “Puedo fingir un orgasmo, pero no puedo fingir un abrazo que valga la pena”, brina. Pero también hay una incomodidad ineludible para ordeñar tal necesidad abyecta, a escuchar tales descripciones gráficas de abuso físico, para la simpatía del público de Broadway a cientos de dólares por pop. Smart es, obviamente, un actor de cómics talentoso y un narrador extremadamente convincente, pero su gravedad no puede superar el sentido persistente de que esta historia, un escritor indiscutiblemente genio supera las circunstancias indiscutiblemente terribles a través de la grasa y el poder de la educación, es el equivalente teatral del porno de la pobreza que ha anulado los votantes de los Oscar durante años.
Smart, como siempre, imbuye a sus personajes con bordes y idiosincrasias, el mundo, junto con una ingenuidad entrañable; Su sujeción y alegre entrega de una breve descripción de la reconciliación después de una paliza, cómo su arrepentimiento provocó un sentimiento de cercanía similar a una droga, insinúa una versión más complicada de la mujer que en la página. Es fácil animar a Smart, y como lo demuestran rondas de aplausos de lástima en Studio 54, un poco demasiado fácil para este espectáculo.
