En FantasmasGary Owen reinventa la obra maestra de Henrik Ibsen como un drama doméstico agudo, divertido y desgarrador ambientado en un rincón brumoso y gris de Modern Wales. El resultado es una sorprendente historia de reputación, autoconservación y el costo del sacrificio de los padres, entregada con actuaciones de ingenio y tour de force.
Victoria Smurfit interpreta a Helena, una mujer que orquesta tranquilamente la apertura de un nuevo hospital en honor a su difunto esposo. Pero detrás de su crujiente atletismo blanco y su sonrisa cuidadosamente construida hay una mujer embrujada, no solo por el recuerdo de su cónyuge abusivo, sino por las elecciones que hizo para proteger a su hijo del mismo destino. Pero cuando ese hijo, Oz (Callum Scott Howells), regresa de Londres lleno de resentimiento por su infancia fría y lejana, los secretos comienzan a desmoronarse a un ritmo vertiginoso.
El guión de Owen es Pacy y Electric, desempacando de manera eficiente años de la historia de fondo sin ser empantanado. El diálogo es ajustado e inteligente, a menudo riéndose divertido, y nunca tiene miedo de inclinarse en la incomodidad emocional.
Smurfit ofrece una actuación magistral como la Helena fríamente coqueta y emocionalmente evasiva. Ella no juega su lento deterioro con la histeria, sino que se inclina en una desesperación tranquila y sincera que golpea más fuerte. La vergüenza burbujea debajo de su superficie pulida, estallando en estallidos de comportamiento evitativo mientras se niega a reconocer los horrores que está volviendo a contar.
Reuniendo con Romeo y Julieta La directora Rachel O’Riordan, Howells ofrece otro recordatorio de por qué es uno de los actores más emocionantes en el escenario hoy. Él ordena el espacio con total facilidad, el único artista que realmente lo usa para su ventaja: golpear, pisotear, tocar y caminar con energía inquieta que captura perfectamente el derecho de Oz y la necesidad de atención.
Existe el riesgo de que tal personaje caiga en el cliché, el heredero malhumorado y privilegiado que culpa todo por el hecho de que Mummy no lo abrazó lo suficiente, pero Howells trae tal convicción y especificidad que se siente completamente fresca. A veces, no sabes si quieres abofetearlo o besarlo.
Sin embargo, el mundo visual de la producción no puede igualar el calibre de su rendimiento principal. El set gris brutalista, con sus muebles minimalistas de Bauhaus y su papel tapiz siniestro, está destinado a evocar una fortaleza en las nubes: fría, elevada y cortada del mundo. En la práctica, sin embargo, se siente desarticulado y se sesga extrañamente en ciencia ficción. Las opciones de iluminación estilizada se sienten como un paso en falso similar. Los actores ya comunican todo lo que necesitamos para sentir; Battar el escenario de azul para mostrar tristeza se siente redundante y discordante.
El reparto de apoyo tierras de manera algo flácida, con actuaciones unidimensionales superadas por los cables cinéticos. Patricia Allison y Rhashan Stone, aunque capaz, parecen ligeramente a la deriva al mando de Smurfit y Howells. Aún así, hay mucho que admirar en esta adaptación. Los temas no son menos potentes que en el original de Ibsen: las consecuencias del silencio, el dolor de saber cuándo mentir y la cuestión de si el amor puede ser suficiente para evitar que la historia se repita.
Fantasmas es una reinvención aguda y ágil de un clásico. La adaptación de Gary Owen logra ser tanto entretenido como emocionalmente resonante, llevando al público a sus tintas profundidades con un diálogo ingenioso y un humor sorprendente.
‘Ghosts’ está en el Lyric Hammersmith hasta el 10 de mayo; lyric.co.uk
