¿Cuándo es una correa de sujetador no solo una correa de sujetador? Cuando Holly Ballard Martz se une meticulosamente a cientos de ellos para crear hermosas obras de arte que desafíen los incesantes mensajes antienvejecimiento que enfrentan a las mujeres.
En su estudio Pioneer Square, lleno de correas de sujetador, arandelas, cabello humano, silicona y otros materiales, Ballard Martz habló recientemente sobre cómo ha transformado estos artículos en una nueva colección titulada “Past Perfect Future Tense”. La exposición estará a la vista por la calle en la Galería Greg Kucera a partir del 3 de abril.
“Este trabajo es una carta de amor para mí”, dijo Ballard Martz. “Estamos bombardeados diariamente con estos mensajes que de alguna manera necesitamos ocultar la evidencia del envejecimiento. Y si no lo hacemos, entonces estamos reducidos, estamos menos que, hemos superado nuestra” mejor fecha “. Estoy tratando de aceptar mi envejecimiento a pesar de todos los mensajes”.
Hizo una pausa y sonrió, agregando: “Acepta y aprecia”.
Los artistas han usado objetos cotidianos en su arte durante siglos, pero Ballard Martz hace algo único. Ella muestra los significados simbólicos de sus materiales (trabajos anteriores han incorporado balas, perchas de alambre y versiones de bolsillo de la Constitución, al tiempo que los alteran con su conjunto de habilidades aparentemente interminables.
A través de la costura, el abalorzamiento, la carpintería, el lanzamiento y la fascinante, ha abordado el racismo, la corrupción política y los derechos de aborto, entre otros temas. En 2022, comenzó a buscar materiales que manifestaran sus pensamientos sobre el envejecimiento en nuestra cultura obsesionada con la juventud.
“Estaba pensando en la pérdida de elasticidad, la caída y la caída, las manchas de edad y todas las cosas que suceden a nuestra piel a medida que envejecemos”, dijo Ballard Martz. “Quería encontrar un material que se refería al cuerpo y que tenga cierta elasticidad”.
Esto la llevó a las correas de sujetador, que compró a granel y luego procedió, como siempre lo hace, para experimentar con varias formas de manipular y transformar el material. Las obras en la exposición han sido teñidas, tejidas, remachadas y combinadas con otros materiales como el plomo (para agregar peso literal y metafóricamente) y el cabello humano (gris, por supuesto).
Las colchas de mano de la mano también encontraron su camino en el trabajo, transformado en sacos de boxeo como una declaración sobre las “bolsas viejas” en las que las mujeres supuestamente se convierten.
Ballard Martz tiene mensajes de cuentas ocultos en los edredones; Las palabras “Crone”, “Hag”, “ignoradas” y “despedidas” son camufladas en los patrones de los edredones como una declaración sobre la invisibilidad de las mujeres mayores. Las cuentas, la costura y el acolchado también empatan el trabajo de Ballard Martz a una tradición de “trabajo de la mujer”, que tiene tanta frecuencia ha sido ignorado en el mundo del arte.
El interés del artista en el feminismo no es nuevo.
“Durante años, he estado haciendo trabajo sobre la mercantilización, la objetivación y el control sobre los cuerpos de las mujeres”, dijo Ballard Martz, lo que llevó a una discusión sobre los temores actuales sobre la autonomía corporal en el clima político actual. “Maldita sea, ¿por qué estos temas siguen siendo relevantes?”
Lo nuevo para el artista de 59 años es contextualizar estas preocupaciones dentro del ageismo, una conciencia que inevitablemente viene con la edad. A medida que la cultura popular y la industria cosmética multimillonario lanzaron sus mensajes, Ballard Martz se remonta a franqueza, humor y sus propias versiones de lo que es hermoso.
No se equivoquen, estas obras de arte finamente elaboradas son impresionantes.
“Quiero hacer objetos hermosos porque quiero que la gente pase tiempo con ellos, y cuando aborde un tema difícil de una manera hermosa, la gente pasará tiempo”, dijo Ballard Martz.
También es una forma de reclamar belleza para estas formas caídas que muestran signos de experiencia acumulada.
“Hay belleza en el desvanecimiento, la deshielo”, agregó.
El humor opera de manera similar: Ballard Martz usa juegos de palabras y juegos de palabras visuales para involucrarnos en un aspecto y pensamiento más sostenidos. En una escultura, una red de canasta tejida de correas de sujetador contiene dos melones artificiales; Se titula “Activos depreciados (fruta baja)”.
“Es un tema serio, pero debería haber cierta ligereza”, dijo Ballard Martz.
Las “medallas de libertad”, en particular, la hacen reír. Extraído en metal (patinado para mostrar signos de edad), cada medalla puede ser “otorgada a mujeres que lo han llegado hasta ahora”. Varios están en relieve con las letras GHLF – “Le dieron la última [expletive]” – o NFL, que significa” no [expletive]S se fue. “
“Esa es una de las bellezas del envejecimiento, tendemos a no importarnos tanto lo que la gente piensa”, dijo Ballard Martz.
La artista puede estar desplegando los estándares sociales negativos, pero claramente se preocupa profundamente por estos temas y usa su arte para llamar la atención sobre ellos.
“No me considero un activista. Esa es otra categoría de la que estoy asombrado”, dijo Ballard Martz. “Pero soy consciente. Presto atención. Y quiero tratar de hacer cambios en el mundo”.
