El horror es una gran parte de Austin, Texas. No es solo el maravilloso fantástico festival que se desarrolla cada septiembre, sino que el género ha sido una parte importante de cada SXSW que he asistido. Incluso los cabezas de cartel aquí tienen una ventaja solo para adultos desde la sangre de “muerte de un unicornio” hasta las traiciones asesinas de “Holanda” hasta el malévolo esquema de “caída”. Vi un poco menos de horror indie de lo habitual, y lo que sí vi corrió toda la gama en términos de calidad, pero hay una sensación definitiva de que SXSW Horror quiere ser “elevado”. No puede ser solo un payaso en un campo de maíz. El payaso tiene que representar algo.
Las tres películas son densas con temas que están tejidos alrededor de sus sustos. Solo uno de ellos realmente tiene éxito, incluso si los otros dos también tienen elementos que podrían conducir a las nueces de género que los abrazan. Probablemente algunos texanos.
Lo mejor del trío por algún estiramiento es Kevin y Matthew McManus ‘ “Redux Redux” Una película que toma elementos del género asesino en serie, aspectos del drama de duelo y un chapoteo de narración multiverso y los mezcla en algo que se siente fresco y nuevo. Es una película desgarradora sobre una mujer que puede saltar multiversos tan rápidamente como cualquier héroe de MCU, pero su objetivo es desgarrador: está tratando de encontrar la realidad alternativa en la que su hija no fue asesinada por un asesino en serie.
Irene Kelly (la excelente Michaela McManus, hermana de la escritora/directores hermanos) ha matado al asesino de su hija cientos de veces. Ella tiene una máquina que le permite saltar plazos, pero la verdad aterradora es que el asesino en serie Neville (un imponente Jeremy Holm) solo varía ligeramente en cada uno de ellos. En algunos, es un camarero en lugar de un cocinero de línea. En algunos, no está en el trabajo, por lo que Irene puede encontrarlo y matarlo en su departamento. En algunos, ella tiene que asesinarlo en el restaurante. Pero el trauma proviene del hecho de que su hija siempre está muerta. Ella sigue saltando y sigue vengando a Neville, pero si crees que sería un acto hueco que no proporciona exactamente el cierre para matar al asesino de tu hijo una vez, imagina hacerlo cientos de veces. Irene es un caparazón, incluso en sus encuentros ligeramente variados con un encantador interpretado por Jim Cummings.
Todo cambia para Irene cuando entra en una línea de tiempo en la que una de las víctimas de Neville se escapa. ¿Puede Irene salvar este sustituto para su hija o posiblemente incluso usarla para obtener algún tipo de venganza cósmica que cura su trauma? Los hermanos McManus (“The Block Island Sound”) juegan con las expectativas de la audiencia de lo que esperamos o incluso queremos que suceda. Es una película de terror sobre los ciclos de dolor y la verdad de que la venganza no es lo mismo que el cierre. Es inteligente, aterrador y la mejor película de género independiente que vi en SXSW este año.
Peter Cilella’s “Descendiente,” que ya ha sido recogido por el streamer de género Shudder, podría llamarse “encuentros cercanos del tipo de padre”. Es una historia sobre un posible secuestro alienígena, pero en realidad se trata de las ansiedades que giran en los hombres cuando están a punto de convertirse en padre por primera vez. Se entremezcla el embarazo y las imágenes alienígenas de manera inventiva, incluso si se queda sin ideas y, a veces, lucha con mucho que decir más allá de “la paternidad es aterradora”.
Ross Marquand ofrece un rendimiento físico impresionante como Sean Bruner, un guardia de seguridad que está tratando de conseguir un mejor trabajo para ayudar a pagar por la familia que está comenzando con su esposa Andrea (Sarah Bolger). Parecen ser una pareja de LA bastante promedio, pero hay indicios de que el pasado de Sean es oscuro, incluido un padre que se suicidó cuando Sean tenía solo siete años.
Una noche, Sean sube al techo del edificio que está protegiendo para reemplazar la bombilla en una luz de seguridad y las luces llenan el cielo. ¿Ha sido secuestrado? Los cortes rápidos para Sean posiblemente a bordo de un barco alienígena implican tanto, y él es la realidad, pero no es lo mismo. Comienza a dibujar cosas detalladas en un panel de bocetos e incluso se vuelve creativo con pintura en el trabajo y en casa, una habilidad que nunca antes había tenido. Puede escuchar conversaciones en otras habitaciones como si estuvieran en una radio AM distante, y la mayoría de ellas se trata de cómo se está volviendo loco. Comienza a sentirse atraído hacia algo relacionado con su pasado mientras que también se desmorona físicamente, aunque quería que Cilella tomara el potencial de terror corporal de “descendiente” una muesca o dos. Hay una versión de esta película en la que Sean se llena de Cronenberg que está dispuesto a ponerse un poco más retoz.
Dicho esto, Marquand lleva hábilmente el peso de la pesadilla de vigilia de la existencia de Sean después de la abducción. Parece cada vez más derrotado mientras Cilella juega con el misterio que rodea su secuestro y su estado mental. ¿Qué le pasó en ese barco? ¿Podría ser esta incluso una situación de “escalera de Jacob” en la que la realidad de Sean ha cambiado? Cilella mantiene las placas girando lo suficiente como para hacer una curiosa sobre su seguimiento. “Descendente” puede no funcionar por completo, pero es un debut prometedor.
Finalmente, está el frustrante “La rendición” La película de debut personal de Julia Max sobre meterse con la única cosa que está garantizada para todos nosotros: la muerte. Max tiene algunas ideas intrigantes, pero está demasiado dispuesta a verbalizarlas con un diálogo que suena de manera antinatural con la intención de transmitir un tema en lugar de construir el carácter. “La rendición” se ajusta en una larga línea de películas sobre el peligro de desafiar la mortalidad, pero no hace lo suficiente para destacarse en el subgénero. Sus elementos más interesantes circulan temas de lo que pueden salir mal cuando un padre y un niño no están de acuerdo no solo qué hacer con el patrimonio de su ser querido moribundo sino su propia existencia. La mayoría de las personas mayores tienen instrucciones detalladas sobre qué hacer en caso de su muerte. El número uno probablemente debería ser “No me traigas de vuelta”.
Megan (Colby Minifie de “The Boys”) ha regresado a casa para ayudar a su madre Barbara (Kate Burton) durante los últimos días del padre de Megan Robert (Vaughn Armstrong). Megan y Barbara son claramente un poco diferentes cuando se trata de la practicidad de los últimos días de alguien, ya que uno tiene la impresión de que Barbara ha probado algunas, digamos, rutinas médicas “alternativas”, como usar un cazador de sueños y otras formas de técnicas adyacentes de brujería. Cuando Megan encuentra una bolsa de dientes humanos debajo de la cama de su padre, se usa la palabra “vudú”. Ella no tiene idea de lo que se encuentra.
Cuando Robert muere, Megan se entera de que no son las autoridades médicas en camino, sino alguien muy diferente, alguien que va a traer de vuelta a Robert. Una figura misteriosa y murmurada camina a Megan y Barbara a través de una ceremonia, después de lo cual las cosas se vuelven muy raro.
El acto final de “The Sivender”, en el que parece más como Megan y Barbara podría haberse unido a Robert en el otro lado en lugar de viceversa, contiene algunas imágenes sorprendentemente aterradoras. Simplemente lleva demasiado tiempo llegar allí, ya que Max rodea algunas de las mismas ideas mientras definen la dinámica de la madre/hija. Dicho esto, las escenas finales de “la rendición”, las que parecen desdibujar el tiempo y el espacio, contienen un inesperado golpe emocional. ¿Por qué querríamos traer de vuelta a un ser querido que nunca estuvo realmente allí en primer lugar?
